Lo spettacolo-non spettacolo nasce da un lavoro di scavo sull’opera pasoliniana. Dalla non possibilità di elaborare un cammino drammaturgico onnicomprensivo che scavasse nella complessità e vastità di un’opera che non si dà per compiuta ma che necessita di una continua e attenta ridisposizione. La forma stessa dello spettacolo-non spettacolo è volutamente aperta nella sua chiusura scenica. Il documentario-intervista, il progetto filmico e la messa in scena teatrale sono tappe, o meglio, appunti per un’opera da farsi, che trova i suoi limiti nel mutamento antrolopogico, denunciato dallo stesso Pasolini negli ultimi anni della sua esistenza. Questo mutamento ha negato ogni possibile approccio realistico e ha indirizzato verso un’indagine che non esclude un percorso metacinematografico tra i detriti della Dopostoria.

La morte stessa di Pasolini è rimozione collettiva della coscienza, è destinata a diventare merce (politica e scandalistica), merce che flette il protagonista ad un ruolo che oscura il prima e il dopo. Morte che non trova giustizia in un paese senza giustizia. Le sue parole diventano silenzio. Silenzio scritto. Silenzio parlato. Silenzio delle coscienze.

Il ricordo - del corpo come dell’opera - si smorza, si opacizza. Gli omologati non lo intendono più, gli omologanti lo ab-usano.

Resta il viaggio disperato dell’umanità, di un’umanità mai sazia di corpi-menti, capace di metabolizzare il tutto trascinando se stessa tra macerie e nuovi abissi.

E il viaggio, metafora di tutto lo spettacolo, è incontro con l’altro. E l’altro è lo specchio di un’impossibilità di lettura della realtà divenuta sistema inintelleggibile e caos irrapresentabile e le parole, seppure evocanti, muoiono in una parodistica masquerade di significanti.

Resta l’attesa nell’aria. L’attesa della poesia pasoliniana, dell’occhio libero che sappia cogliere l’inganno e tradurlo in senso.

Francesco Domenico D’Auria: Si è formato al CUT di Perugia. Attore, performer, regista e autore di cortometraggi. Ha al suo attivo diversi spettacoli teatrali e letture poetiche (Ceneri dagli inferi, Arcadia, L’amore al tempo del petrolio, Epifanie del Novecento, ecc.).

Luca Tedeschi: Si è formato al CUT di Perugia. Attore e performer. Ha al suo attivo diversi spettacoli teatrali e letture poetiche (Arcadia, L’amore al tempo del petrolio, Epifanie del Novecento, ecc.).

Enrico Cerquiglini: Ha all’attivo pubblicazioni poetiche (Le correnti della landa, 1982; Vendette azteche, 1994, Ballate B.I.T., 1997 e Tra nebbia e fango, 2006), di critica (Pier Paolo Pasolini: Uccellacci e uccellini - Dalla sceneggiatura alla realizzazione cinematografica -, 1996  e Lacerti critici, 2007), testi teatrali (Stanze e circostanze, Delirio, Arcadia). Cura il blog Tra nebbia e fango. 

Un sentito ringraziamento al prof. Massimo Sestili e agli studenti del corso serale, nonché al Dirigente scolastico, dell’IPSSCT “Blaise Pascal” per la cortese partecipazione e per la disponibilità mostrata.